由胡一天、陈哲远主演的新《绝代双骄》开播后,热度逐渐上升的同时,正反两面的评价也随即出现。
“反方”认为新版滤镜太重、演员颜值偏低;“正反”则赞其还原小说。
但,真的还原吗?
拿已经播出的4集来看,新《绝代双骄》开篇“十二星相”截杀江枫、花月奴夫妇;燕南天酒楼卖剑、被江琴所诓迟了一步未能救下江枫夫妇,带着襁褓中的双生子之一独闯恶人谷,却中了屠娇娇等人的设计暗算身受重伤;小鱼儿在恶人谷被李大嘴等人养大,折腾得他们寝食难安……
这些情节,确实是对小说的还原。
尤其是“十二星相”截杀江枫夫妇时,树上的鸡、道上的猪,完全是古龙书中的复刻版。
此外,虽然跟小说对比台词有大量删减,但只要是剧中人物说出口的,基本都是书中的原话。
但即便是如此,新《绝代双骄》所谓的还原也不过是“有形无神”,呈现了小说中的画面,却忽略了人物的性格设定。
剧版删掉或更改的细节、台词,恰恰是人物的精髓所在。
原著中,燕南天在酒楼将一把生满铁锈的旧剑高价卖给雷啸虎,起因是雷啸虎等人戏谑侮辱“诗仙”李白;剧版删去了这一段,却将雷啸虎指燕南天成名全靠一把神剑作为起因。
这样一来,燕南天卖剑便成了替自己出气,这种气量心胸,怎么会是名震江湖、神功盖世的燕南天?
不仅燕南天崩了人设,他的结义兄弟“玉郎”江枫一样没逃过。新《绝代双骄》只用了两场戏,就将仗义疏财、义名满天下的江枫,变成了一个“渣男”。
小说中,江枫与花月奴为了逃避移花宫,变卖了所有家产,改换衣装低调赶往与燕南天约好见面的地方。剧版中,则让江枫依旧白衣飘飘地耍帅,似乎生怕别人不认得他是谁。
被“十二星相”中的司乘客和黑面君带着手下二次截住后,江枫为了保护爱人和刚出生的孩子,在寡不敌众的情况下以命相拼,苦战到暮云四合的傍晚。就连产后虚弱无力的花月奴,为了孩子也拼死反击,狠狠咬了黑面君一口。
当她重伤时,江枫顶着各种兵刃不管不顾向她身边狂冲,遍体鳞伤倒在地上。
剧版将花月奴的“咬”改成让她去掐黑面君的脖子,虽然也是反击,但表现人物绝境心态的力度就差了许多。
同时,还弱化了江枫的以命相搏,削弱了他们“只求能死在一起”的感情。
但这些,只能算表达力度不够,还在可接受、包容范围。
关键是邀月出现,叱令花月奴“你可以死了”时,江枫就那样吐着血坐在那儿,看着花月奴转身回到车边取刀自尽。
弹幕中便有追剧网友吐槽“你倒是拦着媳妇呀,无语”。
到了这里,已经不是表达力度不够的问题,将花月奴的性命看得比自己还重,她一旦死了绝不能独活的江枫,已经与原著中的成了两个人。
就算江枫此时伤重无力,好歹你有个想上前的动作啊。
原著中,花月奴的死并没搞得这么大动作,她在听到邀月的话后,先是“怕得连眼泪也不敢流下,阖起了眼”,之后望了望江枫、瞧了瞧孩子,说了句“我先走了,我会等你”后,便溘然而逝。
古龙虽没点明,但花月奴该是如同剧版江枫一样,自绝了心脉。
她的眼睛闭上后,早已伤重脱力的江枫嘶声痛呼,“不知是哪里来的力气,突然跃起来向月奴扑了过去”。被邀月一掌打开后,江枫依旧颤声哀求“我从来不求人,但现在……现在我求求你……求求你,我什么都已不要,只望能和她死在一起。”
他的痛苦、绝望,被刻画展现得淋漓尽致。当哀求被邀月冷声拒绝后,江枫哀伤绝望,滚刀自尽。
这个过程中,“倚马斜桥”的风流佳公子江枫,先是为了爱人孩子疯狂拼命、形象全无。之后遍体带伤,依旧不管不顾向爱人身边冲;在花月奴先后向怜星、邀月为他求情时,江枫只求与她同死的心念从未动摇过;就是最后一句话,说的也是“只要我死了,便可和月奴在一起”……
到此,这位风标绝世、至情如痴的“武林第一美男子”,才成了让读者心痛、惋惜的江枫。
但到了第三集中,邀月跟怜星讲述自己恋慕江枫的往事,我们才发现第一集中的“崩人设”原来根本不值一提。
剧中,当年江枫受伤被邀月救回移花宫。为了救他,邀月耗费了自己十年功力。
养伤期间,深爱上江枫的邀月以为他会娶自己,江枫却以还有未完成的使命为由拒绝,最后却与花月奴私奔。
这里,就涉及到了两个问题。
问题一、江枫为什么不爱邀月
小说中,江枫有明确回答。
在怜星质问他“我姐姐哪点比不上她”时,江枫咬牙道“你姐姐根本不是人,她是一团火,一块冰,一柄剑,她甚至可说是鬼,是神,但绝不是人。”
按照江枫的形容来判断分析,邀月必定是极其强势、霸道、心狠手辣。
怜星少时与她相争,断了一只手;花月奴当着她,怕得连眼泪都不敢流;她明明生得宛如仙子,却没有人敢抬头去看她一眼;就算是深爱着江枫,却连两个刚刚出生的婴儿都想杀。
这样的女人,江枫不敢爱,敢爱的人怕也没有。
而江枫,恰恰是与邀月相反的。
他仗义疏财,对谁都很好,大概就是那种大到救人、小到救动物,眼里见不得别人有难、心中忍不了他人受苦的。
就像光明对于黑暗的吸引,极寒、黑暗的邀月爱上光明、温暖的江枫,就成了宿命般的注定。
剧版中,却删去了江枫对邀月的形容,只用一句“恩和爱是两码事”来解释,就显得毫无力度。
而且,从回闪情节中看,江枫曾与邀月下棋、琴箫合奏,邀月也并不是高高在上令人只能仰视,反而是神情娇羞、芳心悸动的小女儿模样。
所以,这样的邀月和花月奴之间,江枫你为啥非要花月奴?
问题二、邀月为什么会觉得江枫对自己有意
剧版中,即使江枫以“还有未完成的使命”来婉拒邀月的深情,邀月依然觉得他会在完成使命后回来娶自己。
江枫做了什么?让邀月产生了这样的错觉?
修炼“明玉功”,冷心冷情的邀月,绝非那种轻易就能动心思的懵懂少女,若非江枫有让她误会的温柔回馈,她也未必陷得如此深。
而且,从原著中江枫“咬牙”说出的那些形容来看,更像是“落差”之后的失望、愤恨。
“秀外张三娘,深宫邀月色”。
邀月的美已是人间绝色,在了解她的真实、性格脾性之前,确是很容易让人动心。即便江枫见惯了人间美色,但在救命之恩+绝色之美的前提下,他或许真的对邀月动过心。
之后,也必定是邀月做了什么让他三观崩塌的事,才让他失望之下断了这份情。
这时,花月奴“出现”了。
原著中虽然对这段往事没有详细描写,但却有江枫对邀月和花月奴的评价,证明邀月和花月奴是完全不同的两种人。
邀月的冷,对应的是花月奴的温柔;邀月的狠辣,对应的是花月奴的善良;邀月的如鬼如神,对应的是花月奴身上属于“人”的鲜活、真实;邀月的恩与情,对应的是花月奴的知心解语。
有了这样的区别,江枫爱的才不是邀月,而是花月奴。
而剧版对于邀月性格的改动,就让剧情成了江枫一边应付着邀月,一边又与花月奴私下生情,最终更与花月奴私奔离开移花宫。
所以,邀月才会说“他骗了我”。
失之毫厘,谬以千里!细节上的一点差别,让江枫的形象大打折扣,成了一个撩而不娶的“渣男”。
反对比林志颖主演的那版《绝代双骄》,虽然剧中改成了邀月喜欢燕南天,但却刻画了邀月的喜怒无常、高傲冷酷、强势冷血,让江枫因她的性格对移花宫产生了怀疑。
将文学作品影视化,最怕的不是特效粗糙,甚至不是演员表演不到位,而是让原著中的人物失了神韵。
所以,张卫健、谢霆锋版的《小鱼儿与花无缺》,尽管在情节上到了“魔改”级别,甚至将“江玉郎”性转成了“江玉燕”,但是杨雪的江玉燕抓住了“江玉郎”这个人物偏执、阴毒、心狠手辣的人设特点,才成了那一版中的精华亮点。
新《绝代双骄》虽然模仿、复制了原著的形,却失了神,就怨不得被诟病负评了!
实话实说,无论是绝代双骄原著还是这一版电视剧,都有烂尾嫌疑,但是电视剧处理比原著稍微好一些。在原著里面很多角色到最后都给漏掉了,尤其是对江别鹤,江玉郎父子的处理更加令人摸不着头脑。两个这么重要的角色,竟然简简单单的交代了几句就结了,而电视剧里面却对江玉郎的盒饭有了交代,铁萍姑被处理得更加硬核这点很欣赏。 江别鹤的处理更加好一些,至少对重要人物有一个结局交代,但是同样留给大家无数的遐想。 比如燕南天说:嫁衣神功,欲仙予知必先取之,把武功传给别人,自己从头练起才是嫁衣神功的精髓。 自己也是因为被十大恶人打的武功尽失从头练起,才能练到最高层的嫁衣神功,而结尾的时候,把江别鹤的武功都给废了。但是嫁衣神功已经印在江别鹤的脑子里,几年后江别鹤会不会也练到嫁衣神功的最高层呢?
文/赫萝兹尼的城堡
—本文著作权归作者(@赫萝兹尼的城堡)所有,商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处—抄袭必究—
《绝代双骄》是我最喜欢的古龙小说,小鱼儿是我最喜欢的古龙男主,所以每一版本的影视化我都会看一看。
坦白讲,这部剧的拍摄上是没有什么古龙味的,连武侠味道都少得可怜,主角简陋的服化,仙侠的滤镜,完全不能将我拉入情境。好在编剧吸取前面版本的教训,选择了尊重原著强大的情节基础。还有瑰丽的实景拍摄,都挽回了很多对前几版剧本魔改有些失望的书粉的心。当小鱼儿背着包袱离开恶人谷,骑着小马奔驰在阳光下,朝着碧蓝天空抛出一把金叶子的时候,我开始对这部剧有了期待。
我对陈哲远版本小鱼儿的观影过程,简略来讲是一个真香的过程。作为鱼党,我心目中小鱼儿的外形最贴合的是林志颖版。鱼儿是个懒洋洋的绝代美少年,这是他的设定,也是逃不开的衡量标准之一。说实话,陈哲远的外形远没到小鱼儿的程度,这是我现在戴上小鱼儿滤镜也无法忽视的。但他确实在其他方面打动了我。
娃娃脸和本身的气质为他营造出了超越之前版本的少年气,剧组给小鱼儿的四种造型初看怪异,却帮他很好地诠释出小鱼儿从孩子成长为大侠的过程。更何况他还有双灵气逼人的眼睛。我现在还记得,对这版小鱼儿产生好奇的开始,是因为每集播完自动跳转的花絮,某天跳到了小鱼儿和铁心兰的淋雨戏。花絮中裹着毛毯的铁心兰抱着水壶取暖,旁边的小鱼儿瑟瑟发抖地喘着气,低垂的眼睛中却透出不服输的眼神。这个眼神不属于小鱼儿,而是演员陈哲远心境的无意流露。那一刻我想,这个比我还要小的男孩,或许真的可以给我惊喜。
我真想好好夸夸他的眼睛,因为我实在已经很久没有见过这样一双眼睛了,被遮掩在厚重刘海和黑粉下依然能够光华流转。这双眼睛把前期小鱼儿出谷的欣喜,初遇桃花的好奇,和铁心兰结伴的心动,对小仙女的捉弄,对花无缺的嫉妒和自卑,以及中期对慕容九的怜惜,对萧咪咪的逢场作戏,对江别鹤的防备,对江玉郎的鄙夷,对轩辕三光的欣赏;还有后期对移花宫主的猜疑,对苏樱的情根暗种,对燕南天的感激钦佩,对花无缺的惺惺相惜,都演绎地颇有层次。诚然,陈哲远在表演上还是有很长的路要走,但是这一版的小鱼儿,确实做到了用仅仅44集带我闯荡江湖,却让人感觉已经走了半生。
当剧集终于完结,我不得不承认,陈哲远和林志颖一样,成为了我心中难以割舍的小鱼儿。
另外,还要提一提这版《绝代》在改编上的亮点。小傻小呆的花海告别应该算是和扔金叶子并列的名场面,我自问是挑剔的原著粉,但对这段却着实要竖起大拇指。”爱黑蜘蛛“、”对不起,忘了我,记住他“的着笔,虽然不是古龙的风格,却别有一番韵味。鱼对九是有愧疚的,新版抓住了这一点,让小鱼儿亲口跟梦姑娘了却心结,确实令我感动。还有增强兄弟羁绊的花鱼生日之约;展现女性自立和善恶到头终有报的铁萍姑手刃江玉郎;以及今晚大结局的无缺跪别怜星,都让人感叹唏嘘,回味无穷。还有配合这些画面出现的人物曲,每一首都是精品。我个人最喜欢小鱼儿的《嬉闹江湖》和铁心兰的《拆心》,不只是因为曲子好听,更因为《绝代双骄》影视化过程中有过那么多古灵精怪的小鱼儿,却只有这一版,点出了他玩世不恭之下的苦衷和侠义之心;《绝代双骄》中有那么多优柔寡断的铁心兰,却只有这一版,让我触摸到了她的包容和情难两全。一部优秀的小说会衍生出更多优秀的作品,而如果连插曲都这么认真地制作,新版《绝代》的用心已经无可置疑。
当然,这部电视剧在剧情上还有很多缺点,比如开场为花无缺加的几场原创戏,直接拉低了他的智力值和个人魅力;屠娇娇假扮慕容九片段的删除,让十大恶人智计百出的形象始终没有得到有力的印证;胡药师白夫人设计抓小鱼儿的情节原著用了将近三章来刻画,电视剧中却被改编成五分钟草草收尾;还有结尾十大恶人互相残杀的重头戏,竟然靠闪回带过,更是让人无语。再加上小鱼儿全程下线的武力值和偶尔降低的智力,都让人感叹本剧的虎头蛇尾,逻辑残缺。
不过瑕不掩瑜,2020版本的《绝代双骄》总体来说,还是远远超出我的期待,在这个漫长的假期中,因为这部剧的陪伴,我不再孤单,甚至在等更新的过程中忍不住重温了一遍原著,再次为古龙先生的精妙情节拊掌叫好;为主角四人纠葛复杂的感情黯然神伤;为这个延绵几十年依然风采依旧的武侠世界心驰神往。这是武侠的魅力,是古龙的魅力,也是电视剧的魅力。
非常感谢《绝代双骄》所有的主创人员为我这个书迷重建的绝代江湖,让我的人生中有一段时光被这部剧温暖感动。感谢陈哲远,让我记住了一个身在恶谷胸藏正义,嬉笑怒骂自有韬略的小鱼儿,哪怕以后的某一天我再也记不得这个演员的姓名,但我会永远记得有一条精灵古怪的小鱼,在2020年的春天,游进了我的心海。而这对一个演员来讲,或许已经是最大的肯定。
鱼缺手足相残,怜星于心不忍想说出真相,被邀月点穴。打到一半小鱼儿假死。邀月说出真相后小鱼儿复活。鱼缺相认。邀月一夜回到解放前,快要气死,要当着花面亲手杀了小鱼儿,燕、花、鱼三人联手抵挡。然而邀月明玉功境界甚高,非鱼缺之所能及,燕又半伤残,渐渐招架不住,眼看邀月要下死手,怜星忙令宫女解开穴道,拼死上前阻止,然而毕竟功力不如邀月,其又未能及时收手,于是倒地死去。邀月见大仇未报,反成全了兄弟俩,自己的亲妹妹竟也为了保护仇人的儿子死在自己手下,不禁悲怆难已,动了真气,吐出一口鲜血。待其支撑着再起身,已不能再对三人造成什么威胁。又是几轮交手,她看着花与江枫几乎一模一样的面容,不禁泪迷双眼,陷入狂躁,终于真气全破,大喊一声,径直向小鱼儿扑去,要与他鱼死网破。花见状挥剑阻止,却正好刺中邀月。邀月跌倒在地,花上前抱住,哭唤“大姑姑”,邀月捧起花的脸颊,唤了一声“玉郎”......随后香消命殞。
我没看过原著,剧其实也没看多少,本来陪妈妈一起看但自己嫌节奏太慢很早就弃了,昨天被妈妈喊来看大结局,觉得有点草率,晚上睡不着就不负责任地乱想。原著应该会丰富很多,有机会再拜读。
这个剧的制作对不起我这样认真观看的人,非常失望。
———————以下为原文———————
新版《绝代双骄》目前我一直跟着CCTV8的进度在追,本来想全部看完后再写观感,但是由于观剧体验让我越来越丧气,只怕追完全剧会失去写观感的欲望,所以只得即刻动笔。
首先是个人声明,故事属于创作者,感想属于我自己,不代表任何人,也不被任何人所代表。我只抒发自己的真实感受,不求赞同,不惧反对。在没看过53集完整版之前,本文建立在44集版本基础之上,不探讨“本应如何如何”的问题。
先来说一说非剧情部分:
本剧一开始带给我的体验感就不是很好,在剧情相对最尊重原著的前几集中,我还没来得及感受到欣喜,就被几乎无处不在的口型不匹配问题浇熄了热情。起初我以为是演员不够敬业,但是细细分辨之后,发现演员并不是“123”先生/小姐,角色口型台词与配音台词的意思实际上相差不大,应该是后期配音时的变动,因此我对本剧配音团队产生了质疑。这也是到目前为止,最影响我观剧体验的一点。
其次是本剧场记的不作为,我之前曾在讨论区发过帖子,写了三个机位演员动作不统一的问题,而那只是其中一例,我也是当时看到感觉很气愤才发的帖子。但随着类似问题越来越多,我对本剧场记的能力期待降低,也就没有心情对过场不连戏这点再说些什么了。然而在花无缺与路仲远一战中,铁心兰倒地的位置在镜头切换下居然发生了明显的改变,我一时不知道是演员贪凉快还是导演、摄影、场记工作不细心,可出现这么明显的纰漏,我想以上四者都应该负些责任。还有服装上的不连戏,人物在连贯剧情的场景切换后,有一定几率服装造型会发生变化,也许这样能加深空间感的印象,但是也模糊了时间感的界限。这些场记需要注意的问题,本剧几乎从不注意。
再次是打戏的时好时差,有时候行云流水的打戏剪辑也会让人感到舒服,有利于人物性格及武力值塑造。但在打斗过程中人物腰腹部中拳中掌没有弓身的自然反应,会显得拳掌没有力量。再加上略频繁的用淡黑切镜头,顷刻间消散了紧迫感,会减弱氛围塑造。
从次是布景的瑕疵,最早让我意识到这个问题是花无缺在郊外茶棚遇见秦子陵那里,我此前从未见过哪部剧中的茶棚会把两张方桌摆的边角对的整整齐齐,然后中间只放上一张条凳,这个是不符合茶棚收益的。一般来讲两张方桌一定是错落摆放,这样可以多坐一些顾客,而这里不知是不是为了方便取镜头,出现了这种不合理的摆放方式,如此一来搭景的刻意之处就暴露出来了。还有诸如段府内有红枫而河边桃花仍盛这种模糊季节感的布景,不一而足。虽说本剧实景拍摄的确有让我眼前一亮,但是搭景的不用心也会让我感到奇怪。
最后是剪辑。转场突兀的问题贯穿始终。
以上是非剧情部分的个人观感,在某些剧情不够吸引人的情况下,这些粗疏之处还不断将我带出戏,让我看到他们的处处不留心不用心,实在感觉糟糕的很。
接下来说一说剧情部分:
这个剧目前以“还原原著”这个优点最为突出,而我对它这个点有些不以为然。任何作品经过演绎都会不同于其本身,在这种情况下“神秀”优于“骨秀”又优于“句秀”,而本剧在踮起脚摸“句秀”的边,遑论“神秀”。编剧是个有小聪明的懒人,他扯起了“还原原著”的虎皮,若有人来说剧情有什么问题,只要祭出这面大旗,就会有拥趸来维护他并替他反驳。他不对原著的略线进行合理扩充,也不在意小说变成电视剧之后应当随之变改的戏剧性,在载体变更之后,应当进行的扬长避短全然看不出来。如果只是将书里的人物一一摆到台面上,让他们将原著里的台词念出来,这样就叫做还原原著,那要编剧还有什么用?
而且这当真是“还原原著”吗?我不认同。之前《射雕英雄传》(2017版)也是一样的套路,都是在最开始的部分看起来最贴合原著,然而从大约四分之一处起就开始削减变更人物剧情,后续设定差之毫厘谬之千里,然而又屡屡强行转回原著,观感非常扭曲。本剧作为《射雕英雄传》之后的作品,不论是从原著角度还是从团队过往作品角度,都做到了“去其精华”。
还有人物塑造把握的不到位,人物做不到一以贯之,原创剧情及调换顺序剧情里的人物特质和原著中精髓不符,都出现了智力、武力、感情的上下浮动,因此会产生不圆融的点。多编剧的优势是各擅胜场,劣势是剧情连贯性和紧密度不够,本剧的劣势更为明显一些。
导演对于演员的调教也不够好,镜头焦点在一人身上的时候,镜头里的次要角色给不出自然反应,这样会显得比较假。而且播到三分之二处,书中名场面也出现了不少,但是都拍的略平淡,不太能调动我的情绪。高光名场面拍的如水一样淡而无味,日常的琐碎剧情更是难以谈到情绪。
主要的四个演员我都没看过他们其他作品,没什么印象,没有喜欢,也没有不喜欢。在这个剧里能看到年轻演员们的努力,如果导演的调教能力再高一点,效果一定会更好。我特别想说一下罗嘉良,我不认为他的江别鹤演的好,也许在剧里横向比较还算可以的,但是纵向比较他过往的角色,这次就有如打卡上班一样没有亮眼发挥。
说了这么多不满的地方,接下来说两句优点:
本剧的主题曲蛮好听,歌词也贴合剧中人物,能感受到用心,片头片尾也剪得不错。我觉得用经典剧的音乐——例如《射雕英雄传》(2017版)、《倚天屠龙记》(2019版)、《新笑傲江湖》(2018版)——就扼杀了自己成为经典的可能,情怀可以动人,但创新才是成为经典的微光。
另一个优点是本剧演员都是真骑马,尤其是上下马的动作都非常漂亮,看到的时候只想赞叹,我真是有挺长一段时间没看到人人真骑马的剧了。
在我看来这部剧着实谈不上制作精良,更摸不着良心剧,一部良心剧应当处处体现着用心制作,而本剧方方面面都渗透出一种敷衍。对比原著,它有其形而无其神,团队有“心”却没能力,所以这一次改编并不令我满意。
文中如有错漏疏失之处,恳请各位指正。
剧情改编相当不错,演员演技有缺陷。都在说林志颖版经典,可是事实是20年前播出时根本下不下去,原著最精彩的情节,比如小鱼儿与江别鹤的斗智,删得一干二净,人家跟我说那剧叫绝代双骄,我是不承认的。张卫健版的,根本不叫绝代双骄,魔改成那么一出狗血大戏,也不怪王晶了。梁朝伟版,看的就是梁朝伟吴岱融苗侨伟戚美珍谢宁等人的颜值!
昨晚看了2集,第一集几乎与原著一样。第二集小鱼儿成长有的地方有些许不连贯但不影响剧情,这才是贴合原著的改编,原著真的没有性转的江玉燕!喜欢古龙,这部选角也不错,支持绝代双骄
胡一天演技是真的稀烂
古装剧不看脸的吗……不看的颜值的古装剧都是耍流氓!胡一天明明现代装挺好看的为什么要去演古装?
上一部这么贴近原著的古龙武侠应该是张智尧版的楚留香的。这年头武侠真的不容易,有这么一部尊重原著的作品,总体来说很良心的剧,节奏也很紧凑,4星鼓励一下。扣一星的理由:还是有点小瑕疵小BUG,比如明明形容燕南天双眼像没睡醒似的,结果看着双目有神;还有江枫自杀就轻轻拍了一下自己胸口?感觉没演好,给点特效也好啊;还有这江枫演出了花无缺的高冷,少了点情深义重,帅是帅,怕到时候演起花无缺同一套演技,看着出戏,新人还是得磨炼。最后很期待罗嘉良上线,突然想支持反派了。希望新人不要拉胯。
良心讲,林志颖,苏有朋的版本太经典,确实很难超越,但是这演员选的也太不用心了鸭。剧情都看过,万变不离其宗,大家看的无非就是演员怎么进行新的演绎,看了两集,也许偏客观,但是我真的磕不下去了…原谅我
一个疑问:江枫是胡一天,花无缺也是胡一天,为什么小鱼儿不是胡一天………
来了来了!等了一年终于等到了啊!胡一天加油!
这剧情是真实的吗???这也太狗血了吧…胡一天不适合古装,花无缺是翩翩公子…
这个小鱼儿还不错,活泼可爱看着挺顺眼,花无缺造型不好看,演员演得也略僵硬。看片花和开头的剧情设定还是可以的,希望导演别像倚天一样后面魔改。
说剧情不对的有没有看过原著,前两集明明就是还原原著剧情啊,古龙粉有些激动!目前看来,江小鱼比我想象的好,眼睛亮亮的,期待有惊喜,胡一天真的不适合古装~看预告妹子们不是很好看,希望演技过关吧1月31日,一直追剧过来更新感受,妹子们都很有气质呀,本来觉得铁心兰不可,然后我真香了,演员的表演对得起这个作品了,剪辑和编剧扣分~忠实原著不意味着完全照搬,保留精华,重点戏份突出才是王道。鱼兰很甜,然而be的太早,不开心
本来想为了小鱼儿给五星的 小鱼儿演的太好了 小鱼儿这个演员把小鱼儿演活了 但是那个胡一天太丑了太丑了演技太差了太差了 每次到了他的戏份就快进 胡一天真的毁剧
看了99年和05年的版本,这版和前两版一比较,颜值演技都差太多了吧!花无缺、小鱼儿怎么那样啊?气人,弃剧!
先不说演技,这颜值也太差了吧,男主的背能不能挺起来,演技也是烂的可以
这是绝代双骄吗?太狗血了,胡一天不适合古装,他不是江枫,不是花无缺。
喜欢江小鱼 喜欢陈哲远。江小鱼和江玉郎才是天造地设的双胞胎吧。
评判改编剧的好坏,真不是要看是否还原原著。这版最大的问题有两点,1.人物形象不契合,颜值避开不谈,小鱼儿的邪、痞与纯,陈哲远没呈现出来;胡一天,造型和气质也都不够;邀月宫主气场一点也无。2.这部剧的情节和视觉,松垮垮的,没有表现力。要说它毁,就毁在平庸。现在看,小鱼儿比较合适的人选是张新成,参见《大宋少年志》的元仲辛;花无缺,可由罗云熙来演。
画面景色挺不错的,配乐也可以,人物造型也比较符合读者与原著的想象,但说到演员演技就真觉得拿捏不住角色,悟性这种东西真的是一半天生+一半后天磨练,反而是一些配角倒是发挥的自然。多一星给几位绿叶演员。
你管这个叫花无缺?你管这个叫小鱼儿?你……我…气到口吐芬芳哦
我要吹爆这个小鱼儿!!!太可爱了叭!!满满的少年气!!鬼精灵又恣意洒脱的样子真的惹人爱,可爱里带点坏,坏里还有点帅,是小鱼儿本鱼没错了!!!陈哲远的眼睛里有光,他演出了小鱼儿内心里最本真又纯粹的善良和温柔。(剧情台词真的都很还原原著👍🏻