藏身之所2012

      《藏身之所》直译就是“安全屋”——看过美剧《24小时》的都知道，这是指保护证人等重要角色不被追杀的房间，通常有专人守卫且地点隐蔽。这个剧本曾经在2010年电影剧本黑名单上排名第四位——所谓剧本黑名单，就是当年被电影公司买下但却因为各种原因没有拍成的剧本。上榜的往往都是极具潜力的片子，不日就可能大红。影片最初泄露的剧本梗概就很吸引人：里约热内卢的一间安全屋中，年轻CIA不得不帮助一个脾气暴躁的前特工逃避追杀，因为他不愿意把手头的情报出卖给追杀他的人……

       影片的开头非常漂亮，简洁、紧凑、悬疑四起、动作戏快速有力——前13分钟仅有100多句台词，平均每分钟还不到8句话，就交代出了一直不受重视的特工菜鸟（瑞恩·雷诺兹饰演）、老谋深算暗藏秘密的前CIA精英（丹泽尔·华盛顿饰演），两人的命运在“安全屋”开始交汇。

       阴谋、追杀、特工、绝境求生、小菜鸟与老油条的不情愿搭档……影片的冲突和戏剧性非常强烈，从情节到影像风格都非常像新时代的间谍动作片经典《谍影重重》系列！同样是DV风的晃镜头，同样是快速剪辑，同样是CIA特工受到组织怀疑需要证明自己的故事——甚至连CIA三位长官的设定都和《谍影重重》一模一样：野心勃勃的女性、表面敦厚实则心计深沉的、老练的部门头目。除了开头一段干脆利落的叙事风格，影片中球场一段戏，在瑞恩·雷诺兹和丹泽尔·华盛顿之间快速切换，融合了双方的斗智斗力、混乱的大环境以及警察的外部干扰，神似《谍影重重2》里伯恩在广场上劫走女后勤一段。

       但当影片展开之后，故事却变得简单直线，各种禁不起推敲的情节开始让人不那么能坐稳观看。原本是小菜鸟的瑞恩·雷诺兹大显神威，主角光环熠熠闪耀，忽然就变成了伯恩、伊森（《碟中谍》）这样的顶级高手；在CIA、内奸、杀手等几重尾追之下，老少两位特工并未显示出极具智慧的特工头脑，情节发展中也没有展现出《谍影重重》那种情怀和人性刻画。最后的大反派全无惊喜，早在预料之中。《藏身之所》让我想到了另一部差一口气的特工动作片：索德伯格的《制胜一击》。《制胜一击》胜在风格性更突出，《藏身之所》是叙事更紧凑，但两个片子都缺乏一种大气、流畅、严谨、余韵悠长之感。不由让人感慨：爽片常有而神作难寻！

       对了，本片中的丹泽尔·华盛顿的表演非常精彩，精彩得让瑞恩·雷诺兹完全没办法应对其抢戏之举，精彩得甚至有过火的嫌疑。

别说特工界了，就连普通人这一生会有多少秘密。这世界究竟潜藏着多少阴谋、腐败、糜烂的丑恶。。。如果一个芯片能揭露并让所有幕后黑手得到应有的惩戒，那真要值得用生命去捍卫。

丹泽尔华盛顿的演技还用说么？ 冷静、冷漠、果断、坚决。。。每种特征都表现的淋漓尽致。最后中弹后说话那段儿，和眼角躺下的泪，绝了！ 想挣扎着起身，却就这样死去了。。。演的真棒！其实结局没什么悬念，一早被猜中。这样的不知道算不算美国的反腐主旋律。看着最后主管诱导福斯特交出文件的那幕，觉得这些人真恶心。。。如果置身男主的位置 ，也会做公之于众的同样选择。

片名SAFE HOUSE和这一句NO ONE IS SAFE形成强烈反差。也是种讽刺吧。是啊，这世界上没有谁在哪里是绝对安全的。这世界太危险。保护好自己和家人吧。

    很流畅的动作片，枪战、打斗、汽车追逐、悬疑气氛、台词不多而精湛，很男人的一部戏，不啰嗦、不乱抒情，真正喜欢看动作片的观众一定会喜欢这部片子的。。。
   有趣的是：影片结局用了一个和《碟中谍4》类似的结尾方式，两两相望而不能在一起，但两相比较之下，高低立现，汤姆克鲁斯那深情而又无奈的眼神还真是不能轻易学到的。。。

　　传奇间谍托宾·福斯特（泽尔·华盛顿 Denzel Washington 饰）曾经是CIA训练出的最顶尖的谍报工作者，也是CIA历史上最大的叛徒。因为他把很多秘密情报卖给了外国的谍报结构，给美国造成的损失难以估计。而CIA也派出了大量的人力和物力来追踪他，只是一无所获。在隐匿了十几年之后，福斯特因为被追杀，不得已进入大使馆，从而浮出水面，回到了众人的视线里。
　　马特·威斯顿（瑞恩·雷诺兹 Ryan Reynolds 饰）作为开普敦“安全屋负责人”的一名新人感到百无聊赖。福斯特正在被CIA送到自己的安全屋中，威斯顿已经做好全然的准备来迎接这个“贵客”。但是刚刚到达这个安全屋，一群雇佣兵就从天而降，他们是来追杀福斯特的。在护卫人员全部被杀之后，威斯顿不得不带着福斯特逃走。在东躲西藏的过程中，两人化敌为友，最后威斯顿可以证明自己的实力吗？福斯特又会面对怎样的命运？

以上是这个电影的简介，如果看到这些并且还没有看到别人的评论，你是不是认为这部电影很好看，然后你看了一下开头，－－可能你同时是《谍影重重》的粉儿，你心里会说，这部电影不错。然后你看完，心里在咂摸，好像有什么地方不对劲？

我来说说它有什么地方不对劲：

1、手持摄影和手持DV摄影的区别。

手持摄影由于镜头的晃动会造成类似于纪录片的代入感，成功的例子就是《谍影重重》－－但是运用不当会造成观影人的身体不适；手持DV除了会有镜头的晃动以外，还会有偶尔的虚焦，“不成熟”的变焦和画面的粗糙感，它所带来的不仅仅是代入感，还有亲切感，仿佛这样的事情就是邻居家发生的，成功的例子有《角斗士》。

《安全屋》的导演似乎没有搞清这两点的区别，在这样的一部电影里，用手持DV的感觉所出来的效果明显会差于手持摄影，我们本来想要看到的是一个真正的英雄，但是出来的效果好像是说，这是邻居家的二哥在南非的倒霉之旅。

2、双主角的困惑

除了试验性的电影，一部电影可以有很多支线情节，但是主角只能有一个，所有人物和事件都是围绕着他（她）展开的。看看那些打破时空叙事的电影，除了及个别的，－－sin city等等，主角也只是一个。

在这部电影里，你在判断主角的时候，有没有混乱，开始的时候以为是丹泽尔华盛顿，然后以为是瑞恩雷诺兹，然后又好像丹泽尔华盛顿，最后还是瑞恩雷诺兹。

从事件的叙述角度看，应该是丹泽尔华盛顿，但是从“主角应该经历成长”这一论点来看，又是瑞恩雷诺兹。

为什么会造成这样的混乱，我猜过程应该是这样的。最开始的剧本是以瑞恩雷诺兹展开的，但是有了丹泽尔华盛顿的加入（他也是制作人之一），所以戏份又偏向了他。失败。

3、无聊的大肚腩

编剧的功课里，最难的是电影50%到75%这个地方，很多剧本或电影有了一个很不错的开始，然后紧张的前半段，但是到了一半以后，突然所有人物都不对劲了，导演似乎在磨时间，观众也频频看表，然后到了结束的地方，好人的小宇宙要爆发了，坏人的查克拉也暴涨，观众又有了兴趣。

为什么会这样？按照典型的好莱坞商业片做法，在电影一半的时候，我们的英雄到了他（她）的人生最低谷，所有的手段都使完了，黎明的曙光还没有看见，对手的嘴脸慢慢的暴露出来，危险逐渐接近。主角旧有的人生观要被摧毁，开始建立新的思考模式，经过一系列的铺垫，来到75%的地方，主角灵光一闪或者发现一件足以逆转的物品，于是大对决来了。

在这个承上启下的地方，就是考验编剧真实水平的地方，（有时间可以八一八好电影是怎么做的），在这部片子里，你可以看到编剧在这个地方都做了什么？谈心。

没错，就是谈心。开始是瑞恩雷诺兹和女友的谈心，然后是丹泽尔华盛顿和做假护照的卡洛斯谈心，接着是丹泽尔华盛顿和瑞恩雷诺兹的谈心，最后瑞恩雷诺兹还和安全屋的keller谈心。这四次谈心就给了这部电影一个臃肿不堪的大肚腩。

总体来说，作为爆米花电影，同时还有丹泽尔华盛顿，在无聊的时候，也不失为消磨时光的一种考虑，－－只要你不要象我这么认真。

一个逃过攻击的CIA探员不得不把一个重要证人从一个指定藏身之所挪动到下一个，同时还得对付追杀者以免自己和证人全都被灭口。